从央视机器人总动员到瓷都千名大家同台: 首届陶瓷春晚为何更值得回味
当二月的春风掠过神州大地,正月里的最后一丝年味尚未散尽,关于2026年春节的记忆却已在人们心中沉淀为两种截然不同的画卷。

一边是央视春晚舞台上,机器人整齐划一的舞步与AI生成的山海经神兽,用硬核科技书写着“未来已来”的宣言;另一边,则是远在千里之外的千年瓷都景德镇,逾千名陶瓷艺术家欢聚一堂、手执福字,在交响乐与京剧唱腔的交织中,完成了一场对传统文化的集体守望。

一个月前的1月29日,正月初二,当大多数人的目光还停留在央视春晚的筹备与热议中时,“守护china·2026年陶瓷春节晚会”在景德镇陶溪川大剧院悄然拉开帷幕。彼时,社交媒体上关于“王菲空灵嗓音”“周深AI神马”“机器人武BOT”的话题正占据热搜榜首。而今,当我们站在二月底回望,这场被业内称为“陶瓷界春晚”的盛会,恰如一件刚刚出窑的精美瓷器——在冷却之后,才显露出它真正的温度与光泽。
一、当央视春晚“炫技”时,我们在寻找什么?
不可否认,2026年央视马年春晚留给观众最深刻的印象,是“科技”二字。
从《武BOT》中宇树、松延动力等企业机器人的后空翻与长棍对练,到《吉量》里AI生成的动态宝马与56个民族儿童的同台,再到《贺花神》中“豆包Seedance 2.0”技术复刻的虚拟赵本山。有评论戏称,今年春晚的“机器人浓度”创下了历年之最。

这种“炫技”背后,固然是中国人工智能与机器人产业跨越式发展的真实写照。然而,当《奶奶的最爱》中蔡明与智能体温情互动时,当《智造未来》以“Created in China”的宣言收尾时,一种微妙的情感也在观众心中滋生——我们在惊叹于技术如何改变生活的同时,也在追问:那些未曾改变的东西,那些需要我们亲手守护的东西,还在不在?
二、一场“千名大家”的集结,与无法被AI替代的瞬间
这个问题,在正月初二的景德镇,得到了一场堪称壮观的回应。当央视春晚的机器人完成最后一段舞蹈、当AI生成的虚拟形象逐渐淡出屏幕,另一群人正在用最传统的方式,诠释着何为“守护”。
走进陶溪川大剧院,没有全息投影,没有机械臂,有的只是千余条寓意吉祥的红色围巾,和艺术家们亲手书写的“福”字与“马”字。当指挥家张亮执棒上海爱乐乐团奏响《春节序曲》时,当京剧名家李胜素一袭华裳演绎《梨花颂》时,当来自汝州、宜兴、德化、龙泉、铜川、唐山、淄博、佛山、景德镇的九位陶瓷艺术大师,各自捧起代表本窑口的“国宝”级作品荣耀登台时——这场晚会完成了一次对“科技春晚”的精神祛魅。


它向世人证明:即便在最前沿的技术洪流中,依然有某种东西无法被算法解构、无法被机器复刻。那是什么呢?
是中国工艺美术大师张育贤手中那尊需要数月才能完成的瓷雕,是国家级非遗传承人孟树锋为耀州窑刻花倾注的半生心血,是景德镇陶瓷大学教授李菊生笔下那抹“只能意会”的釉下彩。更具体的,是晚会上那个令人动容的细节:当中国陶瓷艺术大师陆如等十位年逾古稀的陶瓷名家登台接受致敬时,他们手中的作品,每一件都带着创作者指纹的温度、每一次开窑时的忐忑、每一笔青花勾勒时的呼吸节奏。这些,AI可以模拟,但无法拥有。这些,机器可以复制,但无法创造。

正如那匹亮相央视的《福马迎春》,主创团队在十余天内克服大型坯体易开裂、造型比例难把控、青花装饰易晕散、高温烧制易变形等诸多难题。这种“与时间赛跑、与工艺较劲”的创作过程,恰恰是手工技艺最珍贵的部分——它不是标准化生产,而是每一次都独一无二的冒险。
三、从“被动观看”到“主动参与”:一场春晚的文化逻辑反转
如果我们把央视春晚与陶瓷春晚并置观察,会发现一个有趣的文化现象。央视春晚本质上是一场“被观看的盛宴”——数亿观众围坐在电视机前,被动接收着经过精心编排的节目内容。即便有互动抽奖、有社交媒体话题参与,观众的始终是“观看者”。
而陶瓷春晚,则是一场“可参与的仪式”。当那幅由八位陶瓷艺术家集体创作的《一马当先》瓷板画被推上舞台时,当千余名陶瓷艺术家与各界嘉宾共同举起手中的“福”字、“马”字时,当这些融汇篆、隶、楷、草不同书风的字样连缀成一片红色的海洋时——“观看”变成了“行动”,“欣赏”变成了“参与”。这种反转,恰恰呼应了当下文化传播的一个重要趋势:人们不再满足于做文化的消费者,而是渴望成为文化的守护者与传播者。

正如晚会主题“守护china”所揭示的——守护的不仅是“China”(中国),也是“china”(陶瓷)。这既是一种身份认同,也是一种行动倡议。当城市文旅推荐官嘉嘉与来自全国各行各业的使用者代表登上致敬舞台时,晚会传递出一个清晰的信号:文化的生命力,最终在使用中绽放。
这让人想起一个月后在瑞士日内瓦万国宫发生的一幕。2月24日,“中国白·德化瓷”国际巡展亮相联合国机构,30余件德化白瓷精品吸引各国外交官驻足品鉴。德化县委书记方俊钦在现场介绍,德化陶瓷产业集群规模已突破760亿元,产品远销190多个国家和地区。从正月初二的景德镇,到正月廿八的日内瓦,中国陶瓷正在完成从“文化守护”到“文化输出”的跨越。
四、真正的“守正创新”,是让传统成为时代的同路人
回顾整个正月,从央视春晚的机器人热潮,到景德镇的千名大家同台,再到德化白瓷的日内瓦亮相——这三件事串联起来,恰恰勾勒出当下传统文化传承的完整图景。科技是手段,而非目的。
央视春晚舞台上,《武BOT》的机器人并非为炫技而存在,而是“将科技表达与武术传统融为一体”,形成“技术、文化与情感相互交织的舞台结构”。《吉量》中AI生成的宝马,也不是为了替代演员,而是为了让《山海经》的神话意象更具视觉冲击力。正如红辣椒评论所言:“真正动人的科技呈现,从来不是人给科技当配角,而是科技为人的情感赋能。”
传承是根基,而非包袱。陶瓷春晚上,九大窑口大师的同台,不是一次简单的“拜年”,而是对中国陶瓷文化家底的“空前检阅”。从温润的汝瓷到绚丽的景德镇粉彩,从厚重的耀州刻花到清雅的龙泉青瓷,每一件作品都是“一方水土与千年技艺的结晶”。这种传承,不是博物馆里的静态陈列,而是活态的存在——它们可以被欣赏、被使用、被传播、被再创造。

创新是路径,而非背叛。值得注意的是,无论是央视春晚的“福马”,还是陶瓷春晚上艺术家们送福的作品,都不是对传统的简单复制。《福马迎春》以汉唐风骨铸形、元青花纹饰绘魂、当代审美赋神;八位艺术家集体创作的《一马当先》瓷板画,以丰富的色彩背景和巍峨的山峦,映衬骏马奔腾的精神。这种“古为今用、推陈出新”的理念,让传统摆脱了“古老陈旧”的标签,成为年轻人喜爱的“国潮精品”。

二月底,春节的喧嚣渐次平息。央视春晚的机器人回到了实验室,除夕夜的饺子早已吃完,拜年的短信也沉入了微信的深处。但在景德镇,窑火从未熄灭。
那些在陶瓷春晚上登台的大师们,或许正俯身在工作室里,为新一年的创作勾勒草图;那些被致敬的“守护者”们,或许正在带徒授艺,将毕生所学倾囊相授;那些被展出的陶瓷精品,或许正在某个家庭的茶席上、书案边,陪伴着主人的日常。这或许才是“守护”最本真的含义——它不需要聚光灯的照耀,不需要热搜的加持,只需要一代又一代人的手手相传、日复一日的使用欣赏。

从央视春晚的科技盛宴,到陶瓷春晚的匠心守望,再到日内瓦万国宫的国际亮相——这个春天,中国陶瓷完成了一次完美的文化叙事闭环。而我们有理由相信,下一个春天,窑火将继续燃烧,匠心将继续传承,那些无法被AI替代的温度,将继续温暖我们的生活。毕竟,真正的文化,从来不是被“保存”下来的,而是被“活”出来的。
(来源:中国新闻观察网)